Co pokażą Polacy w Mediolanie? W mieście i przestrzeni targów

Salone del Mobile to jedno z najważniejszych wydarzeń w świecie designu, podczas którego swoje produkty zaprezentuje ponad 2000 wystawców z blisko czterdziestu krajów. Prezentacje mebli, lamp i dodatków w targowych halach Rho Fiera to tylko jedna z imprez Milan Design Week – tygodnia, w którym designem żyje całe miasto.

Romantyczny brutalizm. Podróż po polskim rzemiośle i designie

Z okazji setnej rocznicy Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes, wystawy w Paryżu w 1925 r., nowo powstała Fundacja Visteria, założona przez Katarzynę Jordan, zorganizowała podczas Milan Design Week prezentację polskiego rzemiosła i designu kolekcjonerskiego, której kuratorką jest Federica Sala. Ekspozycja i towarzyszący jej program wydarzeń, prezentujące trendy w polskim rzemiośle i designie kolekcjonerskim, zostały przygotowane przy wsparciu polskich instytucji, w tym Instytutu Adama Mickiewicza. Projekt wystawy, przypominający scenografię, stworzyła Zuza Paradowska z Paradowski Studio. Na ekspozycję składają się prace dwudziestu trzech projektantów pogrupowane w sekcjach, które uwypuklają rolę materiałów, takich jak drewno, szkło, ceramika, stal, koronka, tkanina.

Ambicją tej wystawy jest zaprezentowanie światu bogatej tkaniny polskiego designu, wykraczając poza znane nazwiska, aby ukazać linię łączącą jego historię z dniem dzisiejszym. Celem jest pokazanie, jak takie pojęcia jak natura, wieczność i transformacja oraz style takie jak brutalizm, romantyzm, dekadencja, folklor i art deco są reinterpretowane i wyobrażane na nowo, prowadząc do intrygujących fuzji, takich jak romantyczny brutalizm czy postnaturalny dekadentyzm

– opisuje Federica Sala.

Po debiucie w Mediolanie wystawa prezentowana będzie w Warszawie w Wilii Gawrońskich, która stanie się stałą siedzibą Fundacji oraz prywatnym muzeum sztuki i designu. W Mediolanie ekspozycję można oglądać przy Viale di Porta Vercellina 11.

Craftica Gallery – nowe polskie rzemiosło u Rossany Orlandi

Galeria Craftica prezentuje w Mediolanie wystawę EMOTIONS PASSION BURGUNDY. ARTIGANI POLACCHI, przegląd najciekawszych tendencji w tzw. collectable design – kilkadziesiąt dzieł polskich twórców, wybranych zgodnie z misją Galerii, jaką jest propagowanie nowego polskiego rzemiosła na arenie międzynarodowej. Wystawa gości w Rossana Orlandi Gallery. Projekt ekspozycji i scenografia powstały w Goszcz Design Studio, prowadzonym przez Monikę Goszcz-Kłos.

Wystawa EMOTIONS PASSION BURGUNDY. ARTIGANI POLACCHI to opowieść o szlachetnym charakterze współczesnej polskiej sztuki użytkowej. Motywem przewodnim wystawy jest głęboki odcień burgundu – symbol emocjonalnej intensywności. Kolor ten, kojarzony z prestiżem i artystyczną dojrzałością, symbolicznie spaja wystawę, ukazując kunszt polskich rzemieślników, którzy potrafią połączyć świeże spojrzenie na współczesne rzemiosło artystyczne z doskonałym warsztatem

– opisują organizatorzy.

Na ekspozycji prezentowane są prace takich artystów jak: Zofia Sobolewska-Ursic, Formsophy, duet Alicja Prussakowska i Jakub Kijowski, Alicja Patanowska, Igor Polasiak, duet Anna Wojczyńska i Monika Skorupska, Marek Bimer, Anna Bera, Anna Milczanowska, Michał Zaborowski, Maciej Gąsienica-Giewont, Paweł Jasiewicz, Paul Bik, Monika Dąbrowska-Picewicz, Dagmara Bielecka, Patrice Nourissat, Hukaluk & Marcin Butrykowski, duet projektantów Patrice i Magali Nourissat, we współpracy z rzemieślnikiem Krzysztofem Dawidczykiem, Patrice Nourissat we współpracy z rzemieślnikiem Mirosławem Kowalczykiem.

Prezentacja na Salone del Mobile to kolejny konsekwentny krok w realizacji naszej misji: pokazanie odważnych, unikatowych dzieł sztuki tworzonych przez polskich twórców i pomoc w wybiciu się poza granicami kraju. Chcemy, aby polska sztuka użytkowa była doceniona nie tylko za sam kunszt, ale także za głębię, oryginalność i współczesny artystyczny język

– mówi Anna Woźniak-Starak, założycielka Galerii Craftica i ambasadorka programu Homo Faber Michelangelo Foundation for Creativity and Craftsmanship.

Comune

Przy Via Nicola Antonio Porpora 126, w ramach drugiej edycji COMUNE, otwarto dziś wystawę, na której zobaczyć można prace m.in. takich marek i projektantów jak: Pani Jurek, Mati Sipiora, LEXAVALA, The Good Living Co. i DÉRIVE, a także nowej marki LUDISM, za której powstaniem stoją projektanci Piotr Maciaszek i Karol Pasternak z NOKE Architects oraz artystka i graficzka Ola Niepsuj. COMUNE wspiera kreatywność w różnych dziedzinach projektowania, oferując twórcom przestrzeń do prezentowania prac. LUDISM pokazuje w Mediolanie kolekcję, która odnosi się do sześciu legend. Założyciele marki mówią o swoim przedsięwzięciu:

LUDISM to hołd dla korzeni autorów i efekt ich wieloletnich rozmów o potrzebie stworzenia designu o lokalnym charakterze. Trio postanowiło dać nowe życie postaciom, którymi straszyły nas babcie, w czasach kiedy relacje były pełne magicznych opowieści.

Brzmi intrygująco.

Polskie marki na Salone del Mobile

Ta edycja Salone del Mobile odbywa się pod znakiem światła. W przestrzeni Euroluce polska marka oświetleniowa AQForm zaprezentuje swoje najnowsze propozycje. Hasło tegorocznej edycji, „Break the LOOP”, to zaproszenie do nieszablonowego myślenia – zarówno w kontekście projektowania, jak i podejścia do światła. Wśród produktów AQform będących wyrazem myślenia poza schematami są cztery nowe kolekcje opraw, które zadebiutują w Mediolanie, w tym nagrodzona iF Design Award 2025 seria RIBBY, jak również nowe warianty kultowych modeli. Euroluce – Międzynarodowa Wystawa Oświetlenia – odbywa się co dwa lata. Na ekspozycji prezentowane są najnowsze technologie i innowacje w branży. AQForm bierze udział w tym wydarzeniu już po raz drugi, poprzednio wystawiał swoje nowości w 2023 r.

Pokazywaną na Euroluce serię RIBBY wyróżniają organiczne linie, wyraziste kształty i lekko retro styl. W skład rodziny opraw wchodzą m.in. kinkiet oraz dwie lampy wiszące – podłużna i okrągła. Drugą nowością jest BUCLO – nowoczesna, kompaktowa oprawa oświetleniowa o łagodnym, zaokrąglonym profilu, dostępna w różnych wersjach świecenia i rozmiarach.

Nasze nowości to odpowiedź na dynamicznie zmieniające się potrzeby architektów i użytkowników. Chcemy inspirować, zaskakiwać i pokazywać, że światło może być nie tylko funkcjonalne, ale także pełne emocji

– mówi  Barbara Olesiak-Kasparek, Marketing Manager AQForm.

Spośród znanych już modeli na mediolańskie targi AQForm przywiozło oprawy: KLIVA, TRIBA i CONA.

Mediolańskie stoisko AQForm zostało zaprojektowane zgodnie z filozofią „Eco-friendly. Smart. Modular.” w duchu zrównoważonego rozwoju, przy wykorzystaniu modułowych komponentów wielokrotnego użytku oraz regałów magazynowych jako konstrukcji ekspozycji. Pozwala to zmniejszyć ilość odpadów i ponownie wykorzystać elementy w przyszłości.

Wierzymy, że odpowiedzialność w projektowaniu zaczyna się od decyzji już na etapie planowania wystawy. Stoisko AQForm to połączenie estetyki i ekologicznego podejścia

– dodaje Barbara Olesiak-Kasparek.

Wśród meblowych propozycji Salone del Mobile znajdą się produkty Paged Meble. Firma zaprezentuje swoje meble na mediolańskich targach już po raz 44 (po raz pierwszy w 1954 r.). Na tegorocznej ekspozycji zaprojektowanej przez Maję Ganszyniec, dyrektorkę artystyczną marki Paged, będzie można obejrzeć pierwsze meble z kolekcji Heritage – odświeżone ikony polskiego wzornictwa z lat 50. i 60. Prezentowane premierowo meble to krzesło i niski fotel bazujące na pochodzącym z przełomu lat 50. I 60. XX w. modelu B-621, którego projekt przypisywany jest Marianowi Sigmundowi.

Nasz nowy produkt, to trochę powidok. Niby wiemy, kto jest autorem, ale bazujemy na zdjęciu ducha. Ale mamy te zdjęcia. I numery, wpisane na maszynie, na papierowej odbitce, wklejonej na czarną kartę starego albumu. Ta praca to projektowa archeologia

– opowiada o tym przedsięwzięciu Maja Ganszyniec, która opracowała reinterpretację modelu B-621.

Jednym z ważnych elementów ekspozycji marki Paged będzie też nowa linia krzeseł i hokerów Nimm zaprojektowana przez Macieja Karpiaka.

Zdjęcia: serwisy prasowe