top
Wydarzenia:

Debiut polskiej mody na London Fashion Week

12 projektantów mody i biżuterii pokaże prace podczas tygodnia mody w Londynie na wystawie „Beyond Limits. Polish Visionaries”. Organizator, Instytut Przemysłów Kreatywnych, zdecydował się na formułę showroomu. Moda spotka się w nim z rzemiosłem, sztuką i opowieścią o współczesnych Polakach.

5
London Fashion Week plakat polskiej wystawy

Wystawę „Beyond Limits. Polish Visionaries”, przygotowaną na London Fashion Week przez Instytut Przemysłów Kreatywnych, będzie można oglądać od 19 do 21 września 2026 r. w londyńskim Protein Studio. Nie będzie to jednak klasyczny pokaz.  

Polska moda coraz śmielej zaznacza swoją obecność na międzynarodowej scenie. Po raz pierwszy polscy twórcy zaprezentują się podczas London Fashion Week w ramach zbiorowej wystawy. Ekspozycja „Beyond Limits. Polish Visionaries” ma pokazać różnorodność rodzimej sceny projektowej – od mody ready-to-wear i haute couture po eksperymentalne kostiumy, obiekty artystyczne oraz autorską biżuterię.

Polacy na London Fashion Week

Wspólnym mianownikiem prezentowanych prac są odniesienia do rzemiosła, świadome podejście do materiału, eksperyment oraz poszukiwanie własnego języka projektowego. Ważne miejsce zajmują również tematy pamięci, dziedzictwa i tożsamości.

„Beyond Limits” to opowieść o współczesnej polskiej modzie, która w naszym przekonaniu dobrze wpisuje się w londyński tydzień mody. Postawiliśmy tym razem na showroom, a nie na pokaz. Staramy się jako Instytut Przemysłów Kreatywnych być obecni na wydarzeniach, które gromadzą media, przedstawicieli branż z całego świata i konsumentów i konsekwentnie promować polskich projekantów i projektantki, wspierać ich międzynarodową obecność, sieciować z potencjalnymi partnerami i dystrybutorami

– mówi Aleksandra Szymańska, dyrektorka Instytutu Przemysłów Kreatywnych.

Od folkloru i Podkarpacia po doświadczenie emigracji

W londyńskim showroomie swoje kolekcje zaprezentuje ośmioro projektantów i projektantek mody. Każdy z nich sięga po inne środki i odwołuje się do innych kontekstów, tworząc wielowątkowy obraz współczesnego polskiego projektowania.

Hubert Pelc pokaże na London Fashion Week kolekcję „Folk is my second favorite f word”, w której świat tradycyjnych obrzędów ludowych zostaje zestawiony z miejskim, klubowym performansem. Punktem wyjścia staje się tu pojęcie celebracji i próba jego ponownego zdefiniowania.

Kardasjan zaprezentuje upcyklingową kolekcję „Casimir”, inspirowaną wspomnieniami o dziadkach. Elementy odzieży roboczej spotykają się w niej z formami zaczerpniętymi z odziedziczonych wykrojów ubrań.

Katarzyna Konieczka przedstawi unikatowe, rzeźbiarskie kostiumy i obiekty modowe powstające na styku sztuki, rzemiosła oraz nowych technologii. Martyna Konieczny, tworząca jako No Przesada, pokaże natomiast „Cottage(hard)core” – kolekcję odwołującą się do współczesnej estetyki polskiej wsi, tradycji rękodzielniczych Podkarpacia i osobistych doświadczeń związanych z tożsamością kulturową.

RAD DUET zaprezentuje na London Fashion Week projekty czerpiące z polskiej kultury, tożsamości i rzemiosła. Marka tworzy zarówno kolekcje w duchu haute couture, jak i prace sytuujące się na granicy autorskiej mody oraz kostiumu scenicznego.

Michał Szulc przywiezie do Londynu kolekcję „GOODBOY” utrzymaną w estetyce ready-to-wear i opartą na idei ponownego wykorzystania materiałów.

Robert Czerwik pokaże prace sytuujące się na pograniczu mody i sztuki współczesnej. Autor wykorzystuje stare płótna, koronki, drewno oraz naturalne tkaniny, a ubiór traktuje jako medium służące opowiadaniu o pamięci, tożsamości i dziedzictwie.

Inny aspekt polskiego doświadczenia podejmuje Tomasz Armada. Jego kolekcja poświęcona jest polskiej diasporze i zjawisku tzw. eurosieroctwa. Hafty, motywy ludowe i symbole narodowe łączą się w niej z estetyką brytyjskiego streetwearu, tworząc autoetnograficzną opowieść o tożsamości.

Polska moda na przestrzeni ostatniej dekady bardzo się zmieniła. Jest wyrazista, różnorodna. Ma wiele głosów, nurtów i mocnych komunikatów. Dlatego też historia, którą wam prezentujemy jest barwna, jest autentyczna, jest świadoma. Składa się z elementów, w których nie chodzi o dopasowanie, nie chodzi nawet o zrozumienie. Historia ta ma skłaniać do przemyśleń i do dywagacji oraz wzbudzać emocje

– wyjaśnia Marcin Brylski, dyrektor artystyczny wystawy.

Biżuteria. Między rzemiosłem a rzeźbą

Drugą część projektu „Beyond Limits. Polish Visionaries” tworzy współczesna polska biżuteria. Prezentowane prace wychodzą poza tradycyjne rozumienie ozdoby – są niewielkimi obiektami rzeźbiarskimi, nośnikami osobistych historii i środkami artystycznej wypowiedzi.

Anna Samków pokaże organiczne formy o nieregularnych fakturach, w których łączy metale szlachetne z naturalnymi kamieniami i materiałami roślinnymi. Biżuterię traktuje jak rodzaj osobistego talizmanu.

Stettin, polsko-australijski duet Patrycja Bołzan i Karl Szczepaniak, zaprezentuje podczas London Fashion Week ręcznie wykonywaną biżuterię inspirowaną brutalistycznymi formami oraz polskim jubilerstwem lat 70. i 80. XX wieku.

RZUCIDLO proponuje z kolei współczesną interpretację biżuterii plemiennej i etnicznej. Tradycyjne motywy spotykają się tutaj z odniesieniami do subkultur i muzyki.

Radek Anais Laró tworzy natomiast ręcznie wykonywane obiekty z pogranicza biżuterii, rzeźby i sztuki współczesnej. Ciało staje się w jego projektach przestrzenią artystycznej wypowiedzi na temat tożsamości, pamięci, wolności oraz relacji między modą i performansem.

Nie o trendach, lecz o tożsamości

„Beyond Limits. Polish Visionaries” nie ma być przeglądem obowiązujących tendencji w modzie. Organizatorzy koncentrują się na indywidualnych postawach twórczych i sposobach, w jakie projektanci wykorzystują modę i biżuterię do opowiadania o kulturze, doświadczeniu i własnej tożsamości.

To nie jest opowieść o trendach. To prezentacja twórców, dla których design i tożsamość stają się wspólnym językiem. Wierzę, że właśnie w Londynie – mieście otwartym na nowe narracje – polscy wizjonerzy odnajdą przestrzeń do budowania trwałych relacji z międzynarodową branżą, mediami i odbiorcami, potwierdzając, że polska moda należy dziś do najbardziej interesujących głosów europejskiej sceny projektowej

– stwierdza Magdalena Christofi, pomysłodawczyni projektu.

Wystawa „Beyond Limits. Polish Visionaries” będzie dostępna dla publiczności od 19 do 21 września 2026 roku w Protein Studio przy 31 New Inn Yard w londyńskiej dzielnicy Shoreditch. Wstęp jest bezpłatny, obowiązuje rejestracja pod adresem: beyondlimits@ideapr.co.uk.

London Fashion Week plakat polskiej wystawy

London Fashion Week
Beyond Limits. Polish Visionaries

Termin: 19–21 września 2026
Miejsce: Protein Studio, Shoreditch, 31 New Inn Yard, London EC2A 3EY
Organizator: Instytut Przemysłów Kreatywnych
Projektanci i projektantki: Anna Samków, Hubert Pelc, Katarzyna Konieczka, Kardasjan, Martyna Konieczny, Michał Szulc, RAD DUET, Radek Anais Laró, Robert Czerwik, RZUCIDLO, Stettin Jewellery, Tomasz Armada.